Faire kiffer les anges

Depuis 15 ans, du Bronx aux Minguettes, dans les souterrains des villes et leurs banlieues, s’est imposé un mouvement artistique rebelle, le « Mouv’ Hip Hop » qui, à travers « graffs », « rap » et danse permet à toute une jeunesse exclue de dire : « J’existe ! ». Qui sont les danseurs de ce « mouv » ? Leurs parcours, leurs rages, leur rêves, leurs espoirs ? Qu’est-ce qui fait que toute une génération – qui se vit comme « grillée » – se reconnaît dans l’énergie particulière de cette culture ? D’où vient la beauté sauvage de ce langage des corps, passant aujourd’hui de la rue à la scène et bousculant tous les codes de la danse contemporaine ? Un voyage initiatique à la rencontre de quelques-uns des personnages de cette aventure…

« Un jour, par hasard, je me suis retrouvé dans une fête de quartier avec les enfants antillais, arabes, des pères avec qui j’avais été en usine. Ils ne connaissaient pas la culture ouvrière et n’avaient pas du tout cette idée qu’ils avaient une culture à offrir. Alors que dans le hip hop, il y avait une joie d’affirmer sa différence. J’ai pris conscience de la force, du levier que représentait le hip hop comme expression des classes défavorisées. J’ai voulu filmer ça. J’ai mis 3 ans à trouver un financement. La télé trouvait que c’était de la sous culture américaine et ne comprenait pas que c’était une culture autodidacte, différente de celle du Pouvoir. En plus, leurs samples, leur bricolage et montages ressemblent à ce que je fais dans mes films. » — Jean-Pierre Thorn