Ateliers photo
Le Cyanotype - Un procédé Solaire
Un temps d’atelier et de découverte autour des procédés anciens en photographie pour aborder le photosensible à travers le paysage et le textile.
Cet atelier propose aux participants de découvrir le monde photosensible par le biais de cette technique de deux cents ans. Procédé particulier qui est né des différentes recherches autour de la captation de l’image et qui a connu, et connaît encore, une voie singulière, très attrayante.
Ce fameux Bleu de Prusse, sublime les objets du réel pour en faire des icônes, sublime nos images et nous amène à toucher l’onirique. Cette technique très aboutie, simple d’abord, à marqué les mémoires notamment à travers le travail minutieux et méthodique de la célèbre botaniste britannique Anna Atkins (1799-1871). Plusieurs artistes contemporains s’en emparent encore, comme la photographe Marie Bienaimé (Lyon) et bien d’autres.
L’invitation faite aujourd’hui est de s’approprier le fonctionnement des procédés photosensibles par le biais du cyanotype et du photogramme. Nous laisserons place à la création, en traversant la notion de paysage à travers un travail de composition utilisant les végétaux du territoire, pour laisser sur le papier la double trace des ces éléments et de l’interprétation du paysage environnant.
Déroulé
1/ Les élèves découvrent des artistes anciens ou contemporains qui utilisent le Cyanotype. Ensemble, nous découvrons dans la pratique ce que « photosensible » veut dire. Explications théoriques, parallèles et petits essais basiques.
2/ Les élèves découvrent par eux-mêmes le procédé et enduisent leurs propres supports : papier, tissus.
3/ introduction rapide à la notion de paysage. Invitation à entreprendre la représentation d’un paysage choisi à travers une composition faite à partir de matériel végétal.
4/ Réalisation d’une épreuve « défi nitive » sur textile.
↳ Option Collège : Travail d'écriture : élaboration rapide d’un slogan personnel, type « punch-line » qui s’ajoutera par transparence au travail de composition qui précède.
↳ Option Lycée : Travail d'écriture : élaboration d’un texte lié aux questions d'identité, de mémoire collective, de stéréotypes (…), qui s’ajoutera par transparence au travail de composition qui précède.
5/ Le projet se conclut par une petite exposition en classe ou dans l'établissement, où les productions sont suspendues comme une invitation à rentrer dans l’atelier de l’artiste.
Atelier destiné pour :
• Cycle 3 (CM1-6e) : on aborde les procédés photosensibles et la représentation du réel par le biais du paysage. Précision, sensibilité. On raconte le paysage.
• Collège (5e-3e) : + Apports lié à l’écriture : Punch-Line.
• Lycées : + Apports lié aux questions d'identité, de mémoire collective, de stéréotypes…
Durée idéale :
• Format court : 2 séances de 3h
• Format approfondi : 3 à 4 séances de 3h
→ Artiste intervenant : Charles De Borggraef
La photographie, tisseuse de souvenirs
Cet atelier vient interroger comment la broderie transforme une photographie en la chargeant de mémoire, d'émotion ou de fiction. Il permet aussi d'expérimenter un geste simple, ancestral oublié qu'est celui de al broderie, en s'appuyant sur des archives familiales ou des cartes postales anciennes.
Déroulé
1/ Les élèves découvrent des artistes contemporains qui brodent sur des photos anciennes pour les transformer, les réparer ou les réinventer. Ensemble, nous découvrons les archives des élèves, et en sélectionnons pour les reproduire et les imprimer sur un nouveau support de type bâche ou papier 300gr environ (pas d'utilisation des originaux !).
2/ Ils esquissent au calque des zones à broder : relier des personnages, souligner un détail, ajouter une aura ou un motif.
3/ Ils apprennent ensuite quelques points simples de broderie et expérimentent le geste sur al reproduction de leurs images. La broderie devient un outil pour protéger, révéler ou détourner el souvenir, et pour se réapproprier une archive.
4/ Travail d'écriture : une courte légende écrite accompagne chaque image brodée.
5/ Le projet se conclut par une petite exposition en classe ou dans l'établissement, où les productions sont accrochées comme un nouvel album de famille collectif.
Atelier destiné pour :
• Cycle 3 (CM1-6e) : on insiste sur le récit, la famille, l'imaginaire. On travail le petit geste, et la parole en découvrant le pouvoir évocateur de la photographie.
Collège (5e-3e) : on peut ajouter aux apports du cycle 3 les questions d'identité, de mémoire collective, de stéréotypes…
Durée idéale :
• Format court : 3 séances de 2h
• Format approfondi : 4 à 5 séances de 2h
→ Artiste intervenant : Anne-Lore Mesnage
Hériter / Dés-hériter
Ateliers de photographie et écriture avec Adèle Godefroy, en écho à l’exposition Se découvrir du corps…
Initiation à l’écriture et à la série photographique. À partir d’images produites par les jeunes, écriture personnelle et collaborative sur les thèmes de l’héritage, du souvenir, de la famille et de l’orientation. De quoi est-on l’héritier ? Comment choisir l’orientation que l’on veut donner à sa vie ? Quelle place nos racines ont-elles dans notre vie ?
→ Lycées (12 à 15 heures)
